Técnicas de Clown
El humor y la comicidad a escena

El clown (payaso), personaje vulnerable, dulce e ingenuo, también curioso y lunático, disparatado y transgresor, desprovisto de armas y defensas ¡con tanta mala suerte en cada momento! Que su presencia en escena provoca la simpatía, la risa y la emoción del público.

OBJETIVOS:

El desarrollo de este curso va encaminado a la búsqueda del propio clown, a explorar las posibilidades cómicas de cada uno, a crear el carácter único a partir de la propia autenticidad. Una gramática y una poética para la actuación. El placer de actuar.

CONTENIDOS:

• Introducción al particular mundo del clown; una sensibilidad escénica

• Los ritmos y el tiempo del clown

• Entrenar la espontaneidad y la comunicación, desarrollar la expresividad personal y grupal.

• Descubrir una gramática y una sensibilidad escénica personal (cuerpo, voz, energía, imaginario...)

• La relación clown-público

• La improvisación en el clown, Agudizar el sentido y la práctica de la escucha, la potencia, el rebote, lo lúdico, lo extracotidiano.

• Presencia escénica

• El cuerpo como elemento expresivo

• Imaginación, expresividad y emotividad, la utilización de lo espontáneo y la fantasía.

• La construcción de un número de clown; la performance cómica, Una propuesta de puesta en escena precisa y contundente.

• El placer de actuar. Una gramática y una poética para la actuación.

METODOLOGÍA:

Las clases se desarrollan de una forma práctica: desde un calentamiento físico, pasando por diversos ejercicios de acercamiento al clown, llegando a proponer diversas situaciones donde el alumno debe actuar y pensar como clown. Se utiliza la nariz roja como una máscara, como una herramienta técnica del trabajo del actor cómico. Finalmente se realiza un análisis de lo generado en el trabajo de la clase y sus posibilidades para el trabajo del actor cómico. Técnica de improvisación y creación: En estas clases se utiliza la improvisación teatral para estudiar tanto las herramientas concretas como los conceptos que planteen nuevas formas una “performance cómica”. Son pautas y estructuras diseñadas para analizar los elementos que se usan en un número de clown. A través de la separación y la exploración de los elementos de trabajo potenciaremos técnicas de pensamiento analítico a través de los cuales generar material para la creación. Se realizan y promueven periódicas presentaciones frente a público, como parte fundamental del aprendizaje de las técnicas de clown.

Profesor:

Pablo Pundik